Vooruit-exe : Category fricties, everything about fricties

Opvallende namen in Almost Cinema 2011

Mon, 29 Aug 2011 15:04:00 +0200

Almost Cinema van Vooruit & Filmfestival Gent onderzoekt wat cinema is en wat het (ook) kan zijn. In die context brengt het festival kunstenaars uit zeer verschillende werkvelden samen. Sommigen zouden hun creaties zelf niet met cinema associëren. maar net daarom staat Almost Cinema bol van de spannende ontmoetingen, zowel voor de toeschouwer als de betrokken kunstenaars. Met de komende editie (11 t/m 22 oktober 2011) trekken we expliciet de kaart van jong werk, zowel lokaal als internationaal, en werken we verder met een aantal opgemerkte kunstenaars uit de vorige editie.

De in Londen gebaseerde Melanie Wilson is performer, schrijfster en geluidskunstenaar. Ze werd het voorbije jaar opgemerkt als een jong talent om in het oog te houden. Samen met Abigail Conway maakte ze een unieke performance om in duo te beleven: Every minute always, een “remix” van de romantische filmklassieker Brief Encounter. Op twee avonden is Every minute always te combineren met jong talent uit onze contreien. Ariane Lozé maakte twee jaar geleden indruk op Vooruits broeikas ‘Korte Metten’ met een ingenieuze locatiegebonden video. Nu pakt ze samen met Elisa Yvelin uit met een voldragen voorstelling. Vantage Point verkent en ondervraagt de conventies en regels van het ruimtelijke perspectief via de ontmoeting van dans en video.

Theatermaker Piet Arfeuille (Theater Malpertuis) zet een project op poten met de jonge filmmaakster Nathalie Teirlinck. Ze vertrekken van de vraag: kun je in theater de kracht van het onzichtbare uitspelen zoals je dat kan bij film? Het resultaat is de veelbelovende voorstelling Yesterday (or how we felt about the rumour) die in premiere gaat op het festival.

Enkele kunstenaars die een opmerkelijke entree maakten in de vorige editie, zoals Wim Janssen en Duncan Speakman, komen terug met nieuw werk.

Van Wim Janssen, verbonden aan de Leuvense werkplaats voor mediakunst ‘Werktank’, zagen we vorig jaar Static, een onderzoek naar de kwaliteiten van ruis zoals je het vroeger op televisie kon tegenkomen. Met niets meer dan geknipte kleurfilters wist hij een totaal analoge ruis-sensatie te creëren. Static vormt voor Janssen een tweeluik met Continuization Loop, dat dit jaar in de tentoonstelling wordt opgenomen. Zopas raakte bekend dat Continuization Loop een onderscheiding krijgt op het prestigieuze Ars Electronica (Linz, AT).

De Britse Duncan Speakman was de revelatie van de vorige Almost Cinema. De ‘subtlemob’ getiteld As if it were the last time bracht zevenhonderd mensen op de been in de Gentse binnenstad voor een ontroerende ervaring. De reacties van de deelnemers waren lyrisch. Vierentwintig uur van tevoren hadden zij via het internet een geluidsbestand en een plan kunnen downloaden. Op een afgesproken moment verschenen ze op de afgesproken plaats met hun partner/vriend(in) en een mp3-speler. Ze drukten samen op ‘play’ en lieten zich meevoeren in een verhaal, als toeschouwer én figurant. De hele stad leek in een filmset te veranderen. Intussen richtte Speakman een companie op Circumstance. Daarmee brengt hij op Almost Cinema een nieuwe creatie: Our broken voice. Het is opnieuw een subtiel rollenspel met de realiteit als setting. Dit keer speel je alleen. Niet te missen!

Meer programma-info binnenkort op vooruit.be

Gent M post. Not Another Silicon Valley

Fri, 17 Jun 2011 17:02:00 +0200

10 weken lang organiseerden IBBT en Avenue L in de pop-up-bar n°13 Gent M: 10 inspirerende avonden over digitale creativiteit in Gent.

Vooruit werkte mee aan de 10de en laatste Gent M op 14 juni. Thema was ‘Kunst met grote N. Van nieuwe media’. Vooruit wilde een gesprek laten ontstaan over de manieren waarop nieuwe media kunstenaars beïnvloeden / helpen / uitdagen en de rol daarin van Vooruit als “kunstencentrum van de toekomst”. Kunstenaar-vernieuwer Sander Veenhof (Amsterdam) en Evi Swinnen (timelab Gent) waren te gast om voorbeelden uit de praktijk te geven.

De reeks talks Gent M bracht een en ander teweeg: nieuwe apps werden geboren, de Gentse burgemeester ging aan het twitteren en Gentse deelnemers werden zelfs gehoord tot in Silicon Valley!

Download hier ‘Gent M post’, de poster die als afsluiter wordt verspreid (“NOT ANOTHER SILICON VALLEY”).

OpenCreativeSeriousFun: Transdigital seminar 15-16 juni 2011 Gent

Mon, 09 May 2011 17:24:00 +0200

Transdigital sluit zijn derde seizoen af met een tweedaags seminarie en de presentatie van het Cookbook#2, het drietalig jaarboek over het voorbije jaar onderzoek, initiatieven en inspiratie van het Interreg IV-project Transdigital.

Het tweedaags seminarie in Gent wordt een grensoverschrijdende tweedaagse met bezoeken aan labs (timelab, IBBT) en presentaties / lezingen / demo’s die inspiratie bieden aan artiesten, ontwikkelaars, projectleiders en iedereen die nieuwe technologie en communicatie in zijn werk wil integreren. Centrale thema’s zijn deze keer: open design / standards en de expansie van serious gaming onder het motto ‘OpenCreativeSeriousFun’. Het volledige programma zal verschijnen op www.transdigital.org. Alvast een tipje van de sluier:

15 juni: Open Your Mind, new concepts & ideas @ Timelab & Vooruit Met Thomas Lommée (Intrastructures.net), Sander Veenhof (sndr.nl), timelab, Lieve Achten (Eurowheels – No Credit Game Over), Laurent Grumiaux (Fishing Cactus), Kristof van den Branden (La Mosca), Apps For Ghent e.a.

16 juni: Public Space Invader, Life is a Game / The return of Real Life @ IBTT & Vooruit: Met: dr. Jan Van Looy (MICT-UGent), Tuur van Baelen, Duncan Speakman (Subtlemob), IBBT- wireless & gamelab, Marnix Bonnike (Pôle Images), Marc Lavigne (Game IN) e.a.

Check Transdigital web www.transdigital.org en Transdigital blog.

3x autoteatro van Ant Hampton op the game is up! = 3 videoreacties

Wed, 23 Mar 2011 15:47:00 +0100

Journaliste Kirsten Lemaire probeerde The Bench van Ant Hampton & Glen Neath uit voor een reportage van Cobra TV op Canvas. Op een bankje in het Gentse Citadelpark had Vooruit voor haar een blind date geregeld (met een acteur uit een ander project van the game is up! 2011, nl. Kevin Trappeniers die zou meespelen in Saturn II van Karl Van Welden/Verenigde Planeten).

Gregg Young ging voor Vooruit een kijkje nemen in de Boekentoren van de Universiteit Gent. Daar speelden duo’s de fluisterperformance The Quiet Volume van Ant Hampton & Tim Etchells in de Grote Leeszaal.

Sam Heijens, tenslotte, filmde voor Vooruit een reactie op Etiquette, de performance van Ant Hampton & Silvia Mercuriali/Rotozaza die een festivalhit werd in het Vooruit Café.

Het is met Etiquette dat de “autoteatro” reeks is begonnen. Ant Hampton en Silvia Mercuriali waren al jarenlang aan het experimenteren met performatieve situaties waarin de toeschouwers zelf deelnemen. In 2007 lanceerden ze dan ‘Etiquette’, een nieuw soort performance waarbij deelnemers zelf spelen, voor elkaar. Ze krijgen instructies over wat te doen, wat te zeggen,... (meestal via een hoofdtelefoon). Door die instructies eenvoudigweg te volgen, rollen ze een actie uit. Ze hoeven niet te improviseren, maar leggen wel hun persoonlijkheid in de manier waarop ze instructies opvolgen. Zo bouwen ze mee aan een verhaal, aan een gebeurtenis. Lees meer over “autoteatro” op rotozaza.co.uk.

Electrified 02 - Hacking Public Space made it to Hong Kong. Verslag van Microwave festival.

Tue, 07 Dec 2010 11:09:00 +0100

We kondigden al aan dat Electrified 02 – Hacking Public Space van Vooruit en S.M.A.K. een uitloper kreeg in het Microwave festival in Hong Kong. Hier volgt een verslag.

Oorspronkelijk (voorjaar 2010 in Gent) bestond Electrified 02 uit drie onderdelen: een tentoonstelling met 17 (internationale) kunstenaars, interventies in de stad door 9 kunstenaars en een “flashback”, waarin we 30 acties van kunstenaars in de openbare ruimte documenteerden uit de (recente) geschiedenis. In HongKong gaven we een lezing over het project in Gent en werd het flashbackluik opnieuw getoond samen met videodocumentatie van drie interventies in Gent: van Miet Warlop, Messieurs Delmotte en Ben Benaouisse. Daar werd werk van 6 lokale kunstenaars tegenover geplaatst, ook daar een mix van historisch en hedendaags werk.

Wat meer uitleg over enkele kunstenaars uit Hong Kong die de publieke ruimte ‘hacken’ met hun werk: Kwok Mang Ho, beter bekend als ‘Frog King’, is een pionier wat betreft werken in de publieke ruimte. Al veertig jaar onderneemt hij ‘kikkeracties’ in de stad (overal verschijnen zijn blije kikkerafbeeldingen) en produceert hij schilderijen, sculpturen en installaties die ermee gelinkt zijn. Kacey Wong reisde jarenlang de wereld rond met zijn ‘personal skyscraper’. In een massa documentatie zie je hem overal ter wereld verschijnen in een kartonnen kostuum dat er uit zien als een flatgebouw. Het flatgebouw op zoek naar ‘zijn utopia’. Jong werk was aanwezig van o.a. Salad Ho. Zij werkt met de patronen op straat. Met kleurig vormgegeven attributen zoals kleine hoepels en ballen, nodigt ze voorbijgangers op straat uit tot spel.

Microwave festival omvatte dit jaar twee tentoonstellingen, een symposium en een interventie in de stad. Naast de speciale samenwerking rond het thema Hacking Public Space, werkte Microwave rond beeldcultuur. Waar beeldschermen decennialang vereenzelvigd waren met cinema- of tv-schermen, is er de laatste 15 jaar een echte revolutie geweest wat betreft beeldcultuur. Microwave heeft een traditie met screenbased art. Zoals vele festivals voor mediakunst groeide het uit de videokunst en later was het ook bezig met interactief beeldend werk. Dit jaar keek Microwave naar artistiek werk dat de visuele perceptie, beeldresolutie en schermtechnologie onderzoekt. Met werk van o.a. Caspar Stracke, Geoffrey Alan Rhodes, Joon Moon, Christian Partos en Gebhard Sengmuller (van die laatste zag je in Vooruit al werk tijdens Almost Cinema).

Voor de stadsinterventie was Duncan Speakman uitgenodigd in Hong Kong. Hij was met zijn subtlemob ‘As if it where the last time’ ook al te gast op Almost Cinema dit jaar. In Gent werd het meer een stadschoreografie dan een subtlemob omdat de opkomst zo groot was, niettemin was het unieke ervaring voor de 500 à 600 die opdaagden om ‘As if it where the last time’ te beleven en te spelen. In Hong Kong bracht hij het project voorlopig voor de laatste keer, het was een jaar lang ‘op tournee’ doorheen de wereld. De setting was fantastisch. In een volkswijk in Hong Kong, zocht Duncan twee drukke winkelstraten uit, vol met eetkraampjes en kleine supermarkten. Net als in Gent zag je zo’n kwartier op voorhand overal koppeltjes verschijnen in een zweem van geheimzinnige opwinding. Om 6u30 duwde iedereen op ‘play’ en werden de straten het decor van Duncan Speakman’s ‘As if it where the last time’. Het was even ontroerend als in Gent om te zien hoe iedereen helemaal in het geluidsstuk opging en op het einde in een spontaan applaus losbarstte.

Figures and Facts 2010 belicht dit weekend het brede beeldende kunstenveld van Gent

Fri, 03 Dec 2010 15:34:00 +0100

Vanavond opent Figures and Facts 2010. De stad bewijst ermee over een veelzijdige beeldende kunstensector te beschikken. De galeries, musea met een beeldende kunstenwerking, kunstorganisaties en zelfstandige kunstruimtes, het aanwezige kunstonderwijs, de ondersteunende initatieven, het beleid en de discursieve spelers: ze komen allemaal aan bod in het informatiecentrum dat wordt opgezet in het UFO (Universitair Forum) in de Sint-Pietersnieuwstraat (naast Vooruit). Ook Vooruit neemt deel. Vanuit het UFO zullen pendeldiensten in twee lusvormige trajecten door de stad rijden en halt houden in bij enkele belangrijke clusters van deelnemerslocaties. Het is ook mogelijk om fietsen te ontlenen om naar de lopende tentoonstellingen van Figures and Facts partners te trekken.

Microwave festival haalt Electrified - Hacking Public Space naar Hong Kong

Mon, 29 Nov 2010 18:36:00 +0100

Het Microwave International New Media Art Festival ontstond in 1996 als festival voor videokunst en groeide uit tot het meest vermaarde festival voor mediakunst in het Oosten. Door jaarlijks een tentoonstelling, een symposium en een reeks live performances te programmeren, timmert het festival zowel aan zijn internationale uitstraling als aan de promotie van kunstenaars uit Hong Kong. Ellen Pau, ook wel de moeder van de videokunst in Hong Kong genoemd, is een van de oprichters van Microwave. Ze runt het festival niet meer maar is wel nog betrokken als artistiek adviseur. In het voorjaar 2010 maakte ze in Gent kennis met het project Electrified 02 – Hacking Public Space van Vooruit & S.M.A.K. en ze was dolenthousiast. Er volgde een uitnodiging om het project te gaan voorstellen in Hong Kong op Microwave festival 2010. Het Gentse project Electrified 02 – Hacking Public Space ontmoet er in de zgn. project room “hacking” kunstenaars uit Hong Kong. Op 4 december ga ik er samen met Thibaut Verhoeven van S.M.A.K., co-curator van de jongste Electrified, een lezing geven. Naar aanleiding van de samenwerking met Microwave in Hong Kong tekende Jozefien Van Beek (De Morgen, ART,...) nog eens op wat het project in Gent heeft opgeleverd – lees hier haar tekst.

You can click through to an interview with Eva De Groote (Vooruit) and Thibaut Verhoeven (S.M.A.K.), the curators of Electrified 02 – Hacking Public Space who are presenting the project in Hong Kong during Microwave 2010.

Electrified 02 bestond uit drie onderdelen: een tentoonstelling met 17 internationale kunstenaars, interventies in de stad met 9 kunstenaars en een “flashback”, een interactieve tool om het publiek te laten kennismaken met (roemruchte) acties in de openbare ruimte in het verleden. In de flashback waren 30 verschillende kunstenaars opgenomen uit verschillende periodes in de recente geschiedenis.

In HongKong wordt dat flashbackluik getoond, samen met de videodocumentatie van drie interventies in Gent in het kader van Electrified 02. Microwave confronteert de selectie uit Gent met acties van 6 lokale kunstenaars, Ook daar gaat het over een boeiende mix van historisch en hedendaags werk.

De eerste Gentse subtlemob in tweets - nagenieten van Almost Cinema

Mon, 08 Nov 2010 16:37:00 +0100

Vooruit & Filmfestival Gent nodigden Duncan Speakman tijdens Almost Cinema uit in Gent met zijn project ‘As if it were the last time’, een filmische soundtrack voor een samenscholing in de stad. In de soundtrack, die 33’ duurt, zit een aangrijpend verhaal over de laatste uren van iemands leven, onderbroken door instructies die de deelnemer intenser laten kijken, beleven: “blijf stilstaan”, “neem je partner bij de arm”, “kijk in een etalage”,… Honderden registraties via subtlemob.com en facebook hadden al getoond dat er veel interesse was. Ondanks het kille weer kwamen er uiteindelijk 500 à 600 mensen op 21 oktober 2010 naar het hart van Gent (Korenlei, Graslei, Korenmarkt, Sint-Michielsbrug) om samen naar de soundtrack te luisteren en zich in een film te wanen. Vanwege de grote opkomst hebben heel wat toevallige passanten opgemerkt dat er iets gaande was. Toch bleef het een “subtiele mob”. Net zoals eerdere edities in Amsterdam, Tokyo, Sydney, London, Edinburgh, Seoul,... mag de Gentse subtlemob een succes heten. Het project werd druk becommentarieerd via social media als facebook, blogs en Twitter. Een greep uit de reacties:

Donderdagavond mocht ik één van de meest bevreemdende ervaringen meemaken die ik al gehad heb: een Subtlemob. Gudrun via gentblogt.be (23 okt)
Het was enorm leuk om te doen, het was ontspannend en echt genieten. Tantetweet.wordpress.com (23 okt)
It was amazing. Niki Mahieu via facebook event page
Subtlemob in Ghent yesterday. Beautiful and amazing. Wiebkehere via Twitter (CoTweet)
Enjoyed #subtlemob yesterday. Not that subtle though, but nice. s_galle via Twitter
#subtlemob is het nieuwe luisterspel a_cup_of_t via Twitter

Net zoals de subtlemob van Duncan Speakman was de Almost-Cinematentoonstelling van 12 tot 23 oktober 2010 opnieuw een publiekslieveling.

Transdigital Cookbook # 1

Wed, 29 Sep 2010 12:15:00 +0200

Transdigital is ervan overtuigd dat kunst, wetenschap, en ondernemingen elkaar kunnen vinden als er een context voor dialoog gecreëerd wordt. Vandaar het concept, even eenvoudig als efficiënt en leuk: artiesten, onderzoekers en ondernemers samenbrengen ter gelegenheid van een seminarie en hen uitnodigen om samen de lunch te bereiden.

”Transdigital CookBook “, een knipoog naar die geïmproviseerde buffetten, wil die gesprekken een vervolg en context geven voor wie er niet bij was. U vindt er presentaties en getuigenissen van de artistieke en technologische ontwikkelingen die zich tijdens het eerste werkjaar van Transdigital hebben voorgedaan bij partners van het project. Wij besteden ook aandacht aan de samenwerking tussen artiesten en wetenschappers en nieuwe publicaties in het werkveld. Via de bijgevoegde DVD en de QR-tags in het magazine kan u via internet of via een GSM extra informatie raadplegen.

Transdigital CookBook zal jaarlijks verschijnen in juni. Het boek kost 15 euro en is te koop in de gespecialiseerde boekhandel en in Vooruit. Indien u zich wil abonneren of thuis wil ontvangen, mail naar abonnement@transdigital.org. Transdigital Cookbook ISBN 2033-2750.

Transdigital, in 2008 ontstaan, is een project dat 6 culturele instellingen in Vlaanderen, Wallonië en Noord-Frankrijk (Vooruit Gent, Lemanège.mons, TechnocITé, Le Fresnoy – studio national des arts contemporains, Latitudes Contemporaines en Le Manège Maubeuge), onderzoekscentra en ondernemingen uit de aangrenzende regio’s verenigt. Het doel van dit ambitieus project is ondernemingen, innovatieve structuren en onderzoeksplatformen te verenigen rond (podium)kunsten en nieuwe technologieën.

De ambitie bestaat erin onderzoeksstructuren en innoverende ondernemingen samen te brengen om gezamenlijk onderzoek, innovatie en artistieke creatie te dynamiseren. Het platform wil ook de zichtbaarheid en de uitwisseling van kennis versterken door een structureel netwerk te installeren tussen artiesten, onderzoekers en de technologische sector.

In het kader van Transdigital met steun van / This project is part of Transdigital. With the support of

Gemanipuleerd kijken en alternatieve landschappen op de vijfde editie van Almost Cinema

Mon, 13 Sep 2010 16:59:00 +0200

We maken ons op voor de vijfde editie van Almost Cinema in oktober. Met deze tiendaagse, in samenwerking met het Filmfestival, willen we tonen wat cinema ook kan zijn. Kijkervaringen met een twist, als het ware. De acteurs staan live op scene een film uit te beelden, de installaties hebben geen beeld maar tonen beweging zonder dat er projectie aan te pas komt, het decor staat niet in Vooruit maar in een appartement in de buurt, de architectuur is niet vast maar dynamisch, de toeschouwer neemt geen foto maar zit letterlijk in het fototoestel. De artiesten uit het programma zijn geen filmmakers maar theatermakers en performers, muzikanten en audiovisuele kunstenaars, beeldende- en mediakunstenaars.

In de tentoonstelling van Almost Cinema loopt er dit jaar een rode draad van alternatieve landschappen en gemanipuleerd kijken. Het paradepaardje is de in situ creatie van de jonge Spaanse kunstenaar en architect Pablo Valbuena. Hij was vorige jaar te gast op het festival met een klein indoor werk: Extention Series. Valbuena manipuleerde er de ruimte en speelde met je perceptie. Met zeer precieze lichtprojecties bracht hij kleine details uit de architectuur tot leven. De abstracte geometrische vormen van buizen en hoeken werden uitgelicht, ze kregen plots extra dimensie en tastbaarheid. In samenwerking met Barco, XL Video en het Gentse lichtfestival ‘GENTle light’ nodigen Vooruit en het Filmfestival Pablo Valbuena dit jaar uit voor een groot buitenproject. De achterkant van het rectoraat en een stukje zijgevel van Vooruit zullen dienen als setting voor een fantastisch nieuw lichtwerk speciaal voor Gent gecreëerd.

Een tweede premiere op de tentoonstelling van Almost Cinema in deze vijfde editie komt er van Bram Vreven. Ook hij was vorig jaar van de partij met een bestaand werk ‘Rays’ waarbij een bewegende sculptuur referentie maakte aan vroege filmexperimenten zonder enige vorm van projectie weliswaar. Dit jaar ondersteunen wij hem samen met het Den Haags kunstencentrum TAG voor zijn nieuwe creatie ‘Spin’. Bram Vreven wil liefst dat er niet teveel wordt weggegeven op voorhand maar we kunnen wel verklappen er terug een choreografie van bewegingen centraal staat, die een zeer verrassende oorsprong blijkt te hebben.

De werken van Ief Spincemaille, Kerstin Ergenzinger en Wim Janssen zijn geen premières maar worden wel voor het eerst in België vertoond en bevragen elk op een eigenzinnig manier de thema’s van de tentoonstelling: gemanipuleerd kijken en alternatieve landschappen. De Zwitser Zimoun laat zich uitdagen door de kronkels van het gebouw en waagt zich aan een speciale creatie in een van de studio’s. Speciaal voor Almost Cinema ontwikkelt hij een nieuwe geluidsinstallatie waarin kartonnen dozen de hoofdrol spelen. Zimoun bouwt in elke doos een kleine motortje dat allerlei soorten geluiden en trillingen genereert. Zo gebruikt hij de dozen als geluidsbron en exploreert hij hun resonantiemogelijkheden. Elke op zich vormen ze simpele bouwstenen voor een complexe geluidsarchitectuur. Zimoun zoekt graag de spanning op tussen het artificiële en het organische, tussen eenvoudige systemen en ingewikkelde geluids- en bewegingspatronen. Ook speelt hij met de relatie tussen geluid en ruimte en zoekt hij poëzie in het mechanische. Met dank aan Pro Helvetia.

Op woensdag 13 oktober zullen wij de tentoonstelling van Almost Cinema inzegenen met een drankje en u ook de kans geven de combinatie te maken met een aantal performances uit het live programma. Van harte welkom!