Vooruit-exe : Tag mediakunst, everything about mediakunst

Figures and Facts 2010 belicht dit weekend het brede beeldende kunstenveld van Gent

Fri, 03 Dec 2010 15:34:00 +0100

Vanavond opent Figures and Facts 2010. De stad bewijst ermee over een veelzijdige beeldende kunstensector te beschikken. De galeries, musea met een beeldende kunstenwerking, kunstorganisaties en zelfstandige kunstruimtes, het aanwezige kunstonderwijs, de ondersteunende initatieven, het beleid en de discursieve spelers: ze komen allemaal aan bod in het informatiecentrum dat wordt opgezet in het UFO (Universitair Forum) in de Sint-Pietersnieuwstraat (naast Vooruit). Ook Vooruit neemt deel. Vanuit het UFO zullen pendeldiensten in twee lusvormige trajecten door de stad rijden en halt houden in bij enkele belangrijke clusters van deelnemerslocaties. Het is ook mogelijk om fietsen te ontlenen om naar de lopende tentoonstellingen van Figures and Facts partners te trekken.

Transdigital Cookbook # 1

Wed, 29 Sep 2010 12:15:00 +0200

Transdigital is ervan overtuigd dat kunst, wetenschap, en ondernemingen elkaar kunnen vinden als er een context voor dialoog gecreëerd wordt. Vandaar het concept, even eenvoudig als efficiënt en leuk: artiesten, onderzoekers en ondernemers samenbrengen ter gelegenheid van een seminarie en hen uitnodigen om samen de lunch te bereiden.

”Transdigital CookBook “, een knipoog naar die geïmproviseerde buffetten, wil die gesprekken een vervolg en context geven voor wie er niet bij was. U vindt er presentaties en getuigenissen van de artistieke en technologische ontwikkelingen die zich tijdens het eerste werkjaar van Transdigital hebben voorgedaan bij partners van het project. Wij besteden ook aandacht aan de samenwerking tussen artiesten en wetenschappers en nieuwe publicaties in het werkveld. Via de bijgevoegde DVD en de QR-tags in het magazine kan u via internet of via een GSM extra informatie raadplegen.

Transdigital CookBook zal jaarlijks verschijnen in juni. Het boek kost 15 euro en is te koop in de gespecialiseerde boekhandel en in Vooruit. Indien u zich wil abonneren of thuis wil ontvangen, mail naar abonnement@transdigital.org. Transdigital Cookbook ISBN 2033-2750.

Transdigital, in 2008 ontstaan, is een project dat 6 culturele instellingen in Vlaanderen, Wallonië en Noord-Frankrijk (Vooruit Gent, Lemanège.mons, TechnocITé, Le Fresnoy – studio national des arts contemporains, Latitudes Contemporaines en Le Manège Maubeuge), onderzoekscentra en ondernemingen uit de aangrenzende regio’s verenigt. Het doel van dit ambitieus project is ondernemingen, innovatieve structuren en onderzoeksplatformen te verenigen rond (podium)kunsten en nieuwe technologieën.

De ambitie bestaat erin onderzoeksstructuren en innoverende ondernemingen samen te brengen om gezamenlijk onderzoek, innovatie en artistieke creatie te dynamiseren. Het platform wil ook de zichtbaarheid en de uitwisseling van kennis versterken door een structureel netwerk te installeren tussen artiesten, onderzoekers en de technologische sector.

In het kader van Transdigital met steun van / This project is part of Transdigital. With the support of

Hacking Public Space van start! / Hacking Public Space kicks off this week!

Mon, 29 Mar 2010 21:17:00 +0200

Vrijdag 2 april geven we het startschot van Electrified 02 – Hacking Public Space in het S.M.A.K.. Startschot is in deze het juiste woord want de opening is slechts het begin van het traject. Hacking Public Space loopt tot en met 13 juni en in die periode zullen er acties plaatsvinden in de stad die gaandeweg (via videodocumentatie of op een andere manier) worden bijgeplaatst in het museum. Er is ook een flashback naar opgemerkte acties van kunstenaars in de afgelopen decennia, daarover volgt er een lezingenavond in Vooruit op 2 juni. Op 9 mei blazen we verzamelen in Gent-Zeehaven voor een speciale geluidsperformance (locatie: Langerbruggekaai 40, 9042 Gent)

Friday the 2nd April sees the kick-off of Electrified 02 – Hacking Public Space. And the opening is just the beginning of an exciting journey! Hacking Public Space will run until the 13th of June. During this period, events will take place in the city and will gradually fill up the exhibition – in the form of videos, etc. There will also be a flashback to the past, with an evening of presentations on this theme on the 2nd of June. On the 2nd of May, there will be a special sound performance in the Port of Ghent. (Check out the pictures of the site visit.)

Electrified is de noemer waaronder Vooruit en S.M.A.K. tweejaarlijks een project op poten zetten. In 2008 stonden een aantal geluidskunstenaars – waaronder Ronald Kuivila, Edwin van der Heide, Rikkert Brok en Maarten Halmans – in de aandacht. De tweede editie focust niet op één specifiek veld maar plaatst zich resoluut op het ‘kruispunt’ van een aantal sporen binnen de visuele kunst. Tegelijk legt het de fricties bloot tussen de gebieden waarin de betrokken huizen functioneren: S.M.A.K. met hedendaagse beeldende kunst enerzijds, Vooruit met mediakunst, geluids- en performance kunst anderzijds. In de zoektocht naar een gezamenlijke ‘mentaliteit’ binnen deze verschillende dynamieken, wordt de publieke ruimte als rode draad uitgerold. De term publieke ruimte functioneert hierbij ‘overkoepelend’ zonder het feitelijke onderscheid tussen reële en virtuele publieke ruimte uit het oog te verliezen.

Electrified 02 – Hacking Public Space staat – naast het aftasten van de grenzen tussen de verschillende kunstensectoren en de manier waarop kunstenaars de publieke ruimte vandaag betreden – ook voor ‘onderzoek’ naar veranderende tendensen die de notie ‘publieke ruimte’ de afgelopen dertig jaar in zwang houden. De term ‘hacking’ duidt op het ‘guerrilla’ karakter van sommige acties op het internet en refereert tegelijkertijd aan de klassieke, doch even clandestiene ‘kraak’ van de reële publieke ruimte.

Zestien internationaal opererende kunstenaars tonen bestaand en nieuw werk in het S.M.A.K. Meer dan de helft van hen onderneemt ook acties in de stad – gebundeld onder de noemer cityhacks. Deze worden gedocumenteerd en gaandeweg op een tiental monitoren in de tentoonstelling geplaatst én in Vooruit geplaatst. Alle concrete informatie (timing, locatie, content…) omtrent deze cityhacks kan je volgen op de website.

De tentoonstelling wordt gecontextualiseerd en aangevuld met het Flashback-luik waarin ankerpunten in de (vrij recente) geschiedenis van ‘hacking public space’ het project omkaderen. Hierin wordt het werk van een dertigtal kunstenaars digitaal ontsloten, kunstenaars die baanbrekende acties in de (virtuele én reële) publieke ruimte op hun conto schrijven. Vanuit de beeldende kunst worden een aantal interventies van de jaren 60 en 70 uitgelicht. Thibaut Verhoeven werkte hiervoor samen met Dirk Pauwels, als fotograaf en curator al jaar en dag verbonden aan het S.M.A.K. De werken die ze selecteerden zijn sterk verwant met latere, meer efemere publieke acties die geboekstaafd staan als ‘Flashmob-acties’. De zogenaamde Flashmob-activist drong (meestal onaangekondigd) de publieke ruimte binnen en hackte deze met tijdelijke, interactieve artistieke acties. Het was hierbij in de eerste plaats de bedoeling om bij de toeschouwer een ‘vervreemdend’ effect te creëren in de hoop deze tot maatschappijkritische reflectie aan te zetten.

Ook in de mediakunst is een dergelijke kritische ontwikkeling van belang. Vanaf het midden van de jaren 90 kunnen we een aantal opvallende acties aanhalen die de ‘virtuele’ verschuiving en verruiming van de notie ‘publieke ruimte’ illustreren. De laatste decennia is dit publiek domein oneindig uitgebreid met de opkomst en toegankelijkheid van het internet. Voor dit stuk van het Flashback gedeelte zocht ik samenwerking met Alessandro Ludovico, uitgever van het sinds 1993 bestaande Neural, magazine for Hacktivism. Op 2 juni zal Ludovico in Vooruit een lezing komen geven over de geselecteerde werken in het Flashback luik en over de veranderende rol van ‘publieke ruimte’.

Electrified 02 - Hacking Public Space

Fri, 22 Jan 2010 15:36:00 +0100

Electrified is de noemer waaronder Vooruit en S.M.A.K. om de twee jaar een gezamelijk project op poten zetten. Bij de opstart in 2008 (toen een samenwerking tussen Vooruit, SMAK en 5voor12) stonden een aantal geluidskunstenaars in de aandacht, met installaties van Ronald Kuivila en Edwin van der Heide en live performances van onder andere Rikkert Brok en Maarten Halmans. De tweede editie van Electrified focust niet op één specifiek veld in de kunsten maar gaat net op het kruispunt van een aantal sporen binnen de visuele kunst staan. Tegelijk is het een onderzoek naar de fricties tussen de gebieden waarin de betrokken huizen functioneren: beeldende kunst enerzijds, mediakunst, geluids- en performance kunst anderzijds.

Electrified is the name under which Vooruit and the S.M.A.K. mount this biennial project. In 2008 it highlighted a number of sound artists including Richard Kuivila, Edwin van de Heide, Rikkert Brok and Maarten Halmans. This second edition is taking up a decisive position on the crossroads of several directions in the visual arts. At the same time it will expose the friction between the areas where the two institutions operate: the S.M.A.K. in contemporary art and the Vooruit in media art, sound and performance art.

Vanuit deze verschillende dynamieken werd een rode draad uitgerold: de publieke ruimte en hoe kunstenaars die manipuleren of hanteren, en tot hun actieterrein te maken. Zestien kunstenaars met zeer uiteenlopende achtergronden zullen werk tonen in de tentoonstelling en meer dan de helft van hen zal ook acties ondernemen in de stad in de loop van de tentoonstellingsperiode. De acties worden gedocumenteerd en gaandeweg in de tentoonstelling geplaatst.

In the quest for a shared ‘mentality’ in these different dynamics, the public space is taken as a common thread. In this case, the term ‘public space’ is all-embracing, without losing sight of the actual distinction between real and virtual public space. sixteen artists, who operate internationally, with extremely varied backgrounds, will be showing new and existing work in the museum. More than half of them will also be undertaking actions in the town. These actions will be documented and gradually inserted into the exhibition.

Electrified 02 – Hacking Public Space is naast het aftasten van de grenzen tussen de verschillende kunstenvelden ook een onderzoek naar de notie ‘publieke ruimte’ en hoe die de laatste 30 jaar intens is veranderd. In de vorm van een historisch luik wordt er werk van een dertigtal kunstenaars digitaal ontsloten, werk van kunstenaars die stukjes geschiedenis schreven op het vlak van acties in de publieke ruimte. Vanuit de beeldende kunst worden een aantal interventies uit de jaren 70 en 90 uitgelicht. Vanuit de mediakunst kunnen we vanaf het midden van de jaren 90 tot vandaag een aantal opvallende acties aanhalen die illustreren hoe de ‘publieke ruimte’ onder de invloed van de alomtegenwoordige communicatietechnologie aan het verschuiven is.

There is a supplementary Flashback section in which a framework for the project is provided by significant points in the quite recent history of ‘hacking public space’. This will involve the digital display of the work of about thirty artists who can count pioneering actions in the public space among their achievements. From the point of view of the plastic arts, a number of interventions from the 70s and 90s will be selected. They are closely related to, and are the predecessors of, later ephemeral public actions which were also recorded in non-artistic sectors (perhaps there more than elsewhere) as ‘Flashmob actions’. The so-called Flashmob activist entered the public space (usually unannounced) and hacked into it with temporary, interactive artistic actions. The intention was in the first place to arouse an ‘alienating’ effect in the spectator in the hope this would prompt him to engage in socially-critical reflection. This sort of rite-like development was also of some importance in media art. We can cite a number of striking actions from the mid-nineties that illustrate the ‘virtual’ shift in and broadening of the notion of ‘public space’. In recent decades this public domain has expanded infinitely with the rise and accessibility of the internet. In this sense, the term ‘hacking’ refers to the guerrilla-like nature of some actions on the internet and at the same time to the traditional, though equally clandestine ‘squatting’ in the real public space.

Een greep uit de kunstenaars. Meubelmaker, slotenspecialist en beeldend kunstenaar Lucas Murgida onderzoekt hoe we onze privé ruimte afbakenen en hoe sleutels daar een…sleutelrol spelen. Julius von Bismarck smokkelt met zijn zelfontworpen toestel, ‘the Image Fulgurator’ symbolen binnen in andermans kiekjes. Christophe Bruno heeft een obsessie met de veranderende rol van taal op het internet als publieke ruimte. Op de openingsavond presenteert hij ‘the human browser, a human being embodies the world wide web’.Miet Warlop maakt een nieuwe aflevering in de reeks ‘Play the life’ waarbij de stad de setting is voor een speelse actie om de dagelijkse routine te peperen. Geluidskunstenaar Pierre-Laurent Cassière was vorige zomer te gast op Summercamp Electrified en stelt voor Electrified 02 een nieuwe creatie voor, een instrument voor ‘urban soundscape bending’: Trans-Sphere.

A selection of the artists: The furniture-maker, lock specialist and artist Lucas Murgida probes the boundaries between public and private space. In concrete terms, he examines the way we rigidly mark off our private territory and the key role that… keys play in this. Using his self-designed ‘Image Fulgurator’, Julius von Bismarck smuggles symbols into other people’s snapshots – visual material which we are usually certain is unique, private and self-determined. Christophe Bruno is fascinated by the changing role of language on the internet. At the opening of Electrified 02 he will be presenting Human Browser, a human being embodies the World Wide Web. An actor wearing headphones will simultaneously recite randomly selected Google information. Miet Warlop is making a new episode in the ‘Play the Life’ series, where Ghent is the setting for a playful action to spice up the daily routine. Last summer, the sound artist Pierre-Laurent Cassière was a guest at Summercamp Electrified, and at Electrified 02 he will be introducing a new creation: the Trans-Sphere, an instrument for ‘urban soundscape bending’.

Electrified 02 – Hacking Public Space speelt zich af in het S.M.A.K., in Vooruit en in de stad. De documentatie van de interventies in de stad en het historisch luik zullen in S.M.A.K. en in Vooruit te zien zijn. De tentoonstelling vindt plaats in het S.M.A.K.. Er wordt ook een salonavond gepland in Vooruit met lezingen van onder andere Alessandro Ludovico. Hij is de uitgever van het tijdschrift ‘Neural, magazine for hacktivism en tevens gastcurator voor het historisch luik.

Both the Flashback section and the urban interventions of Electrified 02 are presented in visual form in the S.M.A.K. and Vooruit. The exhibition itself is in the museum. A Salon evening is also planned in Vooruit, with talks by Alessandro Ludovico and others. He is the publisher of Neural, magazine for hacktivism and also guest curator of the historical section.

Electrified 02 wordt in het kader van Transdigital gesteund door het Europees Fonds voor Regionale Ontwikkeling van de Europese Unie (programma INTERREG IV)

Time is geen festival maar een boek / Time Festival is a book - Nikolaus Gansterer in Vooruit

Sat, 07 Nov 2009 14:17:00 +0100

Time 2009 is het negende en laatste Time Festival. Curatoren-kunstenaars Dirk Braeckman en Els Dietvorst maakten er een statement van: Time 2009 is een boek, veeleer een denkplek dan een evenement. Hun initiatief wil meer tijd géven dan nemen. Op 13 november zal Time is a book voor het eerst aan het publiek getoond worden. Dit gebeurt met een feestelijke book launch in de Bank van de Arbeid (Volderstraat 1, Gent). Vanaf die datum maak je ook kennis met (facetten van) het boek in de “time circles”. Vooruit is zo’n time circle, met een tentoonstelling van Nikolaus Gangsterer in het Bespreekbureau.

Time 2009 is the ninth and last edition of Time Festival and above all, a statement by the curators Dirk Braeckman and Els Dietvorst. Time 2009 is a book. A place to think rather than an event. In the rat race of life, this edition of the festival wants to give more time rather than taking it. On the 13th of November the Timebook will be launched wit an official book launch at the Bank van de Arbeid (Volderstraat 1, 9000 Ghent at 8:00 p.m.). The Timebook will spread out over the city of Ghent in ‘Time Circles’, an initiative in which a number of like-minded organizations use Time is a book as a source of inspiration. Vooruit is one of the time circles, with an exhibition by Nikolaus Gansterer in its box office.

Nikolaus Gansterer (°Oostenrijk, 1974) studeerde Transmedia kunst aan de Universiteit voor Toegepaste Kunst in Wenen en aan de Jan van Eyck Academie in Maastricht. Hij was oprichter van het Institute for Transacoustic Research en mede-oprichter van de Vienna Vegetable Orchestra – dat groentenorkest zag je misschien aan het werk in Vooruit? Sinds 2007 is hij gastspreker aan de Universiteit voor Toegepaste Kunst in Wenen. Hij is internationaal actief met tentoonstellingen, performances en lezingen. In het kader van TIME IS A BOOK richt hij in het Bespreekbureau van Vooruit een mini-tentoonstelling op: Bureau of Found Appropriations – Departement des Sourires, section 1 rond Dafen Village in China, waar meesters in de kopieerkunst massaal veel reproducties van de Mona Lisa of schilderijen van Van Gogh afleveren.

Nikolaus Gansterer (°Austria, 1974) studied transmedia art at the University of Applied Arts in Vienna and at the Jan van Eyck Academie in Maastricht, the Netherlands. He founded the Institute for Transacoustic Research and co-founded the Vienna Vegetable Orchestra. Since 2007 he has been Guest Lecturer at the University of Applied Arts in Vienna. He is internationally active engaging in exhibitions, performances and lectures. Nikolaus Gansterer’s contribution to Time is a book and the exhibition Bureau of Found Appropriations – Departement des Sourires, section 1 at Vooruit are both based on a study about cultural appropriation and forms of reproduction in Asia. The transfer of knowledge within Eastern cultures is based on transcription. Preserving the original consists of repeatedly imitating it. In China, unlike in the West, the technical skills of the original maker are revered through reproduction. The shift in notions of originality and authorship determined by culture was what started Gansterer collecting images which reflect on cultural practices, identity and authenticity.

Courtisane festival 2009 opening, nieuws / Courtisane festival 2009 opening & news

Tue, 14 Apr 2009 10:14:00 +0200

Courtisane is terug met het jaarlijkse festival voor (korte) film, video en mediakunst, na enkele kleinere activiteiten op verschillende locaties in binnen- en buitenland, o.m. in Vooruit: Without a trace – Erase/delete met een live performance door Pierre Hébert (CA).

Courtisane is back with its annual festival for (short) film, video and media art, after a few smaller events on several locations in Belgium and abroad, including Without a trace – Erase/delete with a live performance by Pierrre Hébert (CA) at Vooruit.

Het festival opent feestelijk op donderdag 23 april om 18u in de Bank van de Arbeid (Voldersstraat), waar de tentoonstelling A Simple Truth loopt. Aki Onda (JP) brengt er zijn 4 uur durende geluidsperformance ‘Cassette Memories’ als brug naar een goedgevulde avond met live performances in Vooruit: An evening on… memory – Past Imperfect.

The festive opening of the festival will take place on Thursday the 23rd of April, 6 p.m. in the Bank van de Arbeid (Voldersstraat), where you can see the exhibition A Simple Truth. Aki Onda (JP) will perform his four-hour sound performance ‘Cassette Memories’ which will be followed by an evening full of live performances at Vooruit: An evening on…memory – Past Imperfect.

Home Movies / Gill Arnò

Op An evening on… memory is het Italiaans collectief Home Movies te gast met ‘Circo Togni’ – prachtige super-8 films van een oud circusgeslacht die een nieuw leven krijgen met live muziekbegeleiding; ook Jasper Rigole toont er zijn werk op basis van gevonden super-8 films; Gill Arnò (IT) brengt zijn diaperformance ‘MPLD’; muzikanten Heleen Van Haegenborgh, Thomas Smetryns, Kristof Roseeuw en Michael Weilacher (US) brengen composities rond geheugen en herinneringen van Alvin Lucier.

During An evening on… memory Italian movie collective Home Movies will present ‘Circo Togni’ – featuring amazing Super 8 films of an old family circus that are given new life with live music; Jasper Rigole will show his work, based on found Super 8 films; Gill Arnò (IT) will present his slide performance ‘MPLD’, and musicians Heleen Van Haegenborgh, Thomas Smetryns, Kristof Roseeuw and Michael Weilacher (US) will perform memory-themed compositions by Alvin Lucier.

Op vrijdag 24 april presenteert Courtisane zijn eerste eigen productie in Vooruit: ‘565685981—> 565615566 – Draw a Straight Line and Follow It’ van Luke Fowler en Lee Patterson (naar een idee van La Monte-Young) in het kader van An evening on… landscapes. Ook Courtisanes ‘artist in focus’, de legendarische Britse avant-garde filmkunstenaar Guy Sherwin, brengt die avond een performance (‘Paper Landscape’).

On Friday the 24th of April Courtisane will present its first own production at Vooruit: ‘565685981—> 565615566 – Draw a Straight Line and Follow It’ by Luke Fowler and Lee Patterson (inspired by an idea of La Monte-Young), as a part of An evening on… landscapes. Courtisane’s artist in focus, legendary British avant-garde film artist Guy Sherwin, will perform ‘Paper Landscape’ that same evening.

Patterson & Fowler

Het uitgebreid programma korte film en video (in thematische compilaties van ca. 1u) is van donderdag 23 t/m zondag 26 april te zien in Sphinx en Film-Plateau. Het filmprogramma biedt zoals steeds een eigenzinnige selectie van fictie, documentaire, animatie en vooral veel genrehybriden – gekleurd door subjectiviteit en experiment, een combinatie van een beschouwende blik en persoonlijk engagement. Programma zie courtisane.be.

You can enjoy the extensive short film and video programme (in thematic compilations of about an hour each) from Thursday 23 until Sunday 26 April at Sphinx and Film-Plateau. As always, the film programme will offer a refreshing selection of fiction, documentaries, animation and lots of genre hybrids – infused with subjectivity and experimentation, a combination of a contemplative view and personal commitment. Check out courtisane.be for the programme.

Extra: meeting met Associazione Home Movies / Archivio Nazionale del Film di Famiglia rond super-8 amateurfilm op vrijdag 24 april om 11u in Vooruit. Wie (professioneel) bezig is met filmarchieven, super-8 film, amateurfilm,… en graag kennismaakt met artiesten die projecten ontwikkelen rond een van de grootste filmarchieven van Europa, is welkom op de informele meeting met Mirco Santi en Paolo Simoni. Meer informatie / je aanwezigheid bevestigen via Caroline Van Peteghem, caroline@vooruit.be.

Extra: meeting with Associazione Home Movies / Archivio Nazionale del Film di Famiglia about amateur Super 8 films on Friday the 24th of April, 11 a.m. at Vooruit. Everyone who is interested (professionally or otherwise) in film archives, Super 8 film, amateur film, etc, and would like to meet artists who develop projects centred around one of the biggest film archives of Europe, is kindly invited to this informal meeting with Mirco Santi and Paolo Simoni. For more information or registering, please contact Caroline Van Peteghem, caroline@vooruit.be.

festivalbeeld Courtisane op basis van bronmateriaal Home Movies

Festival image, based on Home Movies source material

Girl Geek Dinner in Vooruit haalde de pers / Girl Geek Dinner in Vooruit in the media

Mon, 26 Jan 2009 17:03:00 +0100

Tijdens de jongste Almost Cinema (okt 2008) zette Vooruit z’n deuren open voor een Girl Geek Dinner. Journaliste Emilie Lachaert was erbij en publiceerde een leuk verslag in het weekendmagazine van van Het Nieuwsblad van 24 januari. Ze was vooral onder de indruk van de “head swap” waarop Crew/Eric Joris de girl geeks tracteerde…

During the last edition of Almost Cinema (Oct 2008) Vooruit opened its doors to a Girl Geek Dinner. Journalist Emilie Lachaert also attended the event and published an entertaining piece about it in the January 24 edition the weekend magazine of Flemish newspaper Het Nieuwsblad. She was particularly impressed with the “head swap” presented to the girl geeks by Crew/Eric Joris.

Uit haar artikel pikken we een omschrijving van een girl geek dinner: “Girl geek dinners zijn evenementen voor vrouwen die zich girly en geeky voelen. Ze draaien om technische thema’s, met onder meer IT en gadgets, maar zijn vooral gezellige bijeenkomsten van vrouwen die dezelfde interesses delen. Het eerste girl geek dinner ontstond drie jaar geleden in Londen. (...) Momenteel zijn er in ongeveer vijftien landen over de hele wereld girl geek dinners. In België organiseerde Clo Willaerts, marketing manager bij magazine-uitgever Sanoma, ongeveer een jaar geleden het eerste Brusselse girl geek dinner.”

Here’s her description of a girl geek dinner: “Girl geek dinners are events for women who feel girly and geeky. They focus on technology, in the form IT and gadgets, but mostly, they are fun get-togethers for women who share the same interests. The first girl geek dinner took place in London three years ago. (…) At the moment girl geek dinners are organized in about 15 countries. Clo Willaerts, marketing manager for Sanoma Magazines Belgium, organized the first Belgian geek dinner in Brussels about a year ago.

Lees hier het volledige artikel!

Read the full article here (Dutch only).

the game is up! acties in de stad / City interventions during The game is up!

Tue, 24 Feb 2009 15:14:00 +0100

De stad vormde al vaker het actieterrein voor bepaalde kunstenaars op het programma van Vooruit, dat zal ook met deze the game is up! het geval zijn. Nogal wat kunstenaars houden ervan om hun werk expliciet buiten museale muren of zalen te houden en het letterlijk midden in de stad, in de samenleving te brengen. Wij trachten erop in te spelen door hen te ondersteunen in hun stedelijke avonturen en die vooral goed te documenteren! Van een tochtje op fietsen uit auto-onderdelen gemaakt, over guerilla gardening en reverse graffiti (aka ‘clean tagging’) tot een stoet voor fanfare en vuilniskar...

The city has already been the backdrop for several artists performing at Vooruit, and we’ll continue this tradition at the game is up. Many artists like to show their work outside the context of a museum or arts centre and transport it to the streets, right into the heart of society. We try to accommodate them by supporting them on their urban adventures and document these interventions as well as we can. From a bike ride on bikes made from car parts to guerrilla gardening and reverse graffiti (a.k.a. clean tagging) to a parade with a brass band and a dustcart…

foto: Autos zu Fahrrädern

Pictures: Autos zu Fahrrädern

Auto’s worden fietsen

Centrale figuren in de tentoonstelling van deze ‘the game is up!’ zijn de architecten/kunstenaars Martin Kaltwasser en Folke Köbberling (zie folkekoebberling.de). Voor Köbberling en Kaltwasser staat duurzaamheid en ecologie op een heel vanzelfsprekende manier in relatie tot hun artistieke creaties. Autos zu Fahrrädern is een van de werken die we zullen tonen in de tentoonstelling, het gaat over twee fietsen die zijn gebouwd uit onderdelen van één auto, een tegendraads poëtische metamorfose. Vooraleer de fietsen een plaats vinden in de tentoonstelling, willen de makers er een fietstochtje mee maken in de stad. Wij volgen met de camera.

Cars become bikes

Central figures in the exhibition at ‘the game is up!’ are architects/artists Martin Kaltwasser and Folke Köbberling (check out folkekoebberling.de). To Köbberling and Kaltwasser sustainability and ecology are naturally related to their artistic creations. Autos zu Fahrrädern is one of the works we’ll be showing at the exhibition. The work consists of two bikes made from the parts of a single car, a poetically anarchistic metamorphosis. Before the bikes are exhibited, their makers will take them for a ride through Ghent. We’ll follow them with a camera.

Guerilla tuinieren

Met de Brusselse organisatie FoAM (zie fo.am) halen we een speciale dynamiek in huis. De kern van FoAM in Brussel (want er is ook een groep in Amsterdam en Singapore) bestaat uit Maja Kuzmanovic, Nik Gaffney en Lina Kusaite. FoAM brengt mensen en ideeën samen, gedreven vanuit een grote voorliefde om één werkterrein te maken van uiteenlopende velden als design, wetenschap, kunst, kookkunst en tuinieren. De Brugzaal wordt hun thuis voor 10 dagen, ze zullen een deel van hun bibliotheek overbrengen, workshops organiseren rond lichtenergie, presentaties geven rond stedelijk tuinieren, enzovoort. Een van de dingen op het programma is een ‘guerilla gardening’ actie. Op zondag 8 maart om 14u plannen we een workshop ‘seedballing’, geïnteresseerden (ook gezinnen met kinderen!) zijn welkom om met hun kroost modderballen te boetseren vol met zaden van planten en kruiden die vroeger weelderig voorkwamen in de stad. Op dinsdag 10 maart wordt er ‘stedelijk getuinierd’: de zaadballen worden verdeeld tijdens een gegidste wandeling door de stad. Als de regen haar werk doet, krijgen we later in het voorjaar groene sporen van ‘the game is up!’ in Gent.

Guerrilla gardening

Brussels-based organisation FoAM (check out fo.am) disposes of its own unique dynamics. The Brussels core of FoAm (the organisation has branches in Amsterdam and Singapore as well) consists of Maja Kuzmanovic, Nik Gaffney and Lina Kusaite. FoAm brings together people and ideas, driven by an ideal to create one big workplace for varied fields such as design, science, art, cooking, and gardening. De Brugzaal will be their home for 10 days, they will transfer part of their library, organize workshops on light energy, give presentations on urban gardening, etc. One of the things on the programme is a ‘guerrilla gardening’ intervention. On Sunday the 8th of March at 2 p.m. we will have a ‘seedballing’ workshop. If you are interested (families with children are also welcome!) you are warmly invited to make your own mud balls full of seeds of plants and herbs that used to be common in the city. On Tuesday the 10th of March we’ll have an ‘urban gardening’ session: the seed balls will be spread around the city during a guided walk. If the rain does its work, we’ll have green traces of ‘the game is up’ in Ghent by the spring.

foto: FoAM (van ander FoAM-project Groworld)

Picture: FoAM (from the other FoAM project Groworld)

Reverse graffiti

Moose aka Paul Curtis (zie symbollix.com) neemt de stad als enige actieterrein voor zijn werk tijdens ‘the game is up!’: ‘reverse graffiti’. Geen verfbussen voor Curtis want hij is enkel geïnteresseerd in ‘clean tagging’ of ‘groene graffiti’. Hij gaat steevast op zoek naar stevig vervuilde muren om er zijn patronen en tekeningen in bloot te leggen door het vuil, aan de hand van sjablonen, weg te spuiten. Groen én duurzaam want Moose’s tekeningen zullen nog lang nadat ‘the game is up!’ is afgelopen, plaatsen als de kademuur achteraan Vooruit sieren.

Reverse Graffiti

Moose a.k.a. Paul Curtis (check out symbollix.com) takes the city as the terrain for his ‘reverse graffiti’ during ‘the game is up!’. Curtis doesn’t need aerosols, as he is only interested in ‘clean tagging’ or ‘green graffiti’. He makes his patterns and drawings appear on extremely dirty walls by spraying away the dirt with the help of stencils. Green and sustainable, because Moose’s drawings will still be visible on the quay behind Vooruit and other places long after the end of ‘the game is up!’

foto: bijdrage van Moose aan de “reverse graffiti” marketing campagne van de Londense ngo Crisis, die opkomt voor daklozen

Picture: Moose’s contribution to the ‘reverse graffiti’ marketing campaign by London NPO Crisis, a charity for homeless people.

Optocht voor fanfare en vuilniskar

De Israëlische/Zweedse muzikant Dror Feiler (zie avantart.com) wil met Basura, een optocht door de stad met een fanfare en een vuilniskar, zijn statement plaatsen bij de opening van het festival. Feiler neemt afval (in het Spaans ‘basura’) als metafoor voor onze consumptiemaatschappij. Dat mensen er maar vuil op los produceren zonder daar grondig bij stil te staan, is voor hem tekenend voor onze nefaste levensstijl. Los daarvan geraakte hij als muzikant compleet gefascineerd door het brute en krachtige geluid dat vuilniskarren produceren wanneer ze vuil ophalen. Het waren elementen die hij wou combineren in een performance met een fanfare (ook nog eens symbool voor het volkse) en een vuilkar waarmee hij bovendien zijn ‘boodschap’ ronddraagt in de stad zelf tot op de stoep van de toeschouwers. Met dank aan Ivago, de Gentse Politie en andere stedelijke diensten voor hun hulp bij de realisatie!

Parade for a brass band and a dustcart

The Israeli-Swedish musician Dror Feiler (check out avantart.com) wants to make his mark at the opening of the festival with Basura, a parade featuring a brass band and a dustcart. Feiler takes garbage (‘basura’ in Spanish) as a metaphor for our consumerist society. He considers the fact that people keep producing garbage without stopping to think typical for our toxic lifestyle. Apart from that he also became engrossed as a musician by the roaring, powerful sound dustcarts produce when picking up garbage. He wanted to combine these elements in a performance with a brass band (which also symbolizes popular culture) and a dustcart with which he manages to get his message to the audience’s doorstep. With thanks to Ivago, the Ghent Police and other municipal authorities for helping us make this project happen!

www.vooruit.be/thegameisup

In het kader van Transdigital met steun van / This project is part of Transdigital. With the support of

After Almost Cinema

Thu, 30 Oct 2008 12:01:00 +0100

Oktober stond in het teken van de derde editie van Almost Cinema. De samenwerking met het Filmfestival Gent bestaat al langer maar sinds we Almost Cinema lanceerden, komen we met een duidelijker geprofileerd programma naar buiten. Basisidee is om kunstenaars te presenteren die niet of niet in de eerste plaats filmmaker zijn, maar die hun roots hebben in mediakunst, muziek en podiumkunst en van daaruit werk formuleren dat gerelateerd is met film of de cinemawereld.

In October, Vooruit hosted the third edition of Almost Cinema. We have been working with the Ghent Film Festival for longer, but since we launched Almost Cinema, the programme has a clear profile. The basic idea is to present artists who are not, or not primarily, filmmakers, but who have their roots in media art, music, theatre and dance, and formulate work that is related to film or the world of cinema from this perspective.

Dit is een video van SXS Enterprise. Voor meer videoverslagen, klik hier

Video Viewmaster. For more video reports, click here

De pilaren van het programma zijn een installatieparcours, dat zich door het gebouw slingert, en een live programma op de podia. Het installatieparcours bood plaats aan acht werken, stuk voor stuk Belgische premières; het werk van Alexandra Dementieva was een volledig nieuwe creatie.

The pillars of the festival are the installation trail, which meanders through the building, and a live programme on stage. The installation trail showed eight works, every one of them shown in Belgium for the first time; Alexandra Dementieva’s piece was a brand-new creation.

Een van de absolute ontdekkingen was Viewmaster van Heike Langsdorf, Ula Sickle en Laurent Liefooghe (resp. 2 choreografen en een beeldend kunstenaar). Een in theatercontext vaak gebruikte optische illusie uit de negentiende eeuw, vormt het vertrekpunt voor een fascinerend hedendaags werk. Viewmaster bestond al als performance, voor Almost Cinema werd het werk herdacht/omgebouwd om ook als installatie te functioneren – het werd enthousiast onthaald door het publiek. We beslisten al om in 2010 opnieuw samen te werken met Heike Langsdorf en haar collectief C&H. Ze denken na over een live creatie die een dialoog zal vormen met een film in een cinemazaal.

One of the absolute discoveries was Viewmaster by Heike Langsdorf, Ula Sickle en Laurent Liefooghe (2 choreographers and a visual artist). A theatrical optical illusion often used in the nineteenth century formed the starting point for this fascinating contemporary work. Viewmaster was already a performance, but for Almost Cinema the work was reconceived/converted to work as an installation – and it was enthusiastically received by the audience. We have already decided to work with Heike Langsdorf and her collective C&H again in 2010. They are working on a live creation that will form a dialogue with a film in a cinema.

Een uitblinker in het live programma kwam van de Nederlandse jonge kunstenaars Rikkert Brok en Maarten Halmans. Het vorige werk van het duo presenteerden we vorige zomer in het nieuwe zomerproject van Vooruit, SMAK en 5voor12: Electrified. Hun nieuwe audiovisuele creatie Shift beleefde zijn Belgische premiere op Almost Cinema en was een tactiel werk dat de toeschouwer niet cinematografisch overdonderde maar een serene verwenning van oor en oog betekende.

An absolute highlight in the live programme was the performance by young Dutch artists Rikkert Brok and Maarten Halmans. We presented their previous work last summer, at Electrified, the new project by Vooruit, SMAK (Ghent Municipal Museum for Modern Art) and 5voor12. Shift, their new audiovisual creation had its Belgian premiere at Almost Cinema and was a tangible work that did not cinematically overwhelm the viewer, but presented a serene treat for eyes and ears.

Shift

Electrified: nieuwe samenwerking tussen 10 Days Off, S.M.A.K. en Vooruit / Vooruit, SMAK and 10 Days Off present: Electrified

Wed, 14 May 2008 21:21:00 +0200

Samen met het S.M.A.K. en 10 Days Off daagt Vooruit de zomer uit met een nieuw kunstzinnig evenement: Electrified. Beeldende kunst, geluidskunst en elektronische muziek zijn de voornaamste ingrediënten. Van 18 juli t/m 21 september 2008 loopt Electrified in en rond het S.M.A.K., met een gratis tentoonstelling met werk van Ronald Kuivila en Edwin van der Heide.

The S.M.A.K., 10 Days Off, and Vooruit present Electrified, a summer event mixing visual art, sound art and electronic music. From 18 June to 21 September you will be able to visit a free exhibition in the SMAK featuring work by Ronald Kuivila and Edwin van der Heide.

Optical Machines @CTM
Optical Machines @ Club Transmediale Berlin 2008

Op de openingsavond van de tentoonstelling (in het openingsweekend van 10 Days Off in Vooruit) nodigen we audiovisuele acts uit van Boris & Brecht Debacker, Maarten Halmans & Rikkert Brok (Optical Machines) en Janek Schaefer.

We will launch the exhibition with an opening weekend with audiovisual acts by Boris & Brecht Debacker, Maarten Halmans & Rikkert Brok (Optical Machines) and Janek Schaefer.